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讲解人：河南大学文学院教授 王立群
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据唐《明皇杂录》《乐府杂录》等记载，唐玄宗因安史之乱出逃，在“马嵬兵变”中处死杨贵妃，后入蜀，“于栈道雨中，闻铃音与山相应，上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。
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260多年后，这首哀伤幽怨、凄婉动人的曲子，遇见了当时华语流行乐坛金牌作词人柳永，旋律与歌词发生了奇妙的化学反应，终成千古绝唱。
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如今，我们无缘听到那雨中山谷的铃音，却可以从柳永的词中，找到“伤离别”的共鸣。
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前路何茫茫，生人作死别
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不过是与恋人分别，柳永为何选了一首悼亡的曲子来填词？
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一方面是古代交通、通讯不便，分别后不知何时能再相见。更重要的是，柳永此时刚刚经历第四次科举落地。
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初试落地后，年少轻狂的他作《鹤冲天》词，抒发怀才不遇的牢骚，其中一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，因有轻慢朝廷之嫌，惹怒了宋仁宗，叫他“且去填词”，才有了柳永“奉旨填词柳三变”的自嘲。
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整整15年，四考四落，一生中最宝贵的时光就这样蹉跎而逝，这对于词名满京师、才华人皆知的柳永来说，是致命的打击。于是，他选择离开汴京这个伤心之地，开始了一段漂泊羁旅。
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对于前途未卜的柳永来说，这次分别也许就是永诀。因此他选择《雨霖铃》的旋律，因此他填的词中浸透了沉痛和迷茫。
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宁怀别时苦，勿作别后思
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这场分别，发生在怎样的情景中呢？
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开篇一个“寒”字，为全词定下了凄凉伤感的调子。生命走向尽头的寒蝉凄凄哀鸣，雨后的傍晚愈加阴冷，长亭外饯别的酒，也带不来一丝暖意。
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恋人正依依不舍，舟人却频频催促。不愿分别，而分别又迫在眉睫，手拉得越紧，心越痛、泪越多，千言万语，凝噎在喉。
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你以为这就是最难过的时刻吗？这只是个开始啊！作者意识到，分别后的思念会更苦：千里烟波暮霭，山长水阔，未有归期；明早能看到的，只有岸边的杨柳、黎明的冷风、天边的残月，而伊人已不在。再以后呢？即便又见良辰好景、千种风情，却已无人分享、无人诉说。
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李商隐在“君问归期未有期”之后，尚且有“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的憧憬。柳永却不敢对自己有任何期待，对恋人做任何承诺。
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从别时的“哽咽难言”，到想象中别后的“无人可说”，当下的苦痛与未来的虚无重叠成了巨大的幻影，将人牢牢地困在这离愁别绪之中。没有呼天抢地、涕泪滂沱，也没有千叮万嘱、宣之于口，淡淡几句叙述，浅浅几笔描绘，尽是离人心上之愁、眼中之秋。
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愁绪层层渲染，用笔错落呼应
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除了用多重时空叠加离别的伤感，作者还将意象与情绪巧妙地编织排布，既错落有致，又前后呼应。
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不信，我们可以试着将语词打乱重组：
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冷落清秋时节，寒蝉凄切。
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都门长亭外，多情自古伤离别。
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留恋处，骤雨初歇，兰舟催发。
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执手相看泪眼，竟无语凝噎。
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念去去，便纵有千种风情，更与何人说？
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念去去，此去经年，应是良辰好景虚设。
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念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
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今宵帐饮无绪，明朝酒醒何处？
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杨柳岸，晓风残月。
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这样一排，是不是有当代古风流行歌曲的感觉了？
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凭借这样的词作，柳永成为了北宋“流行乐坛”实力与流量兼备的顶级词人，以至“凡有井水处，皆能歌柳词”。这首《雨霖铃》也是家喻户晓、红极一时。那句“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，将个人的离愁透投射进人类共通的情感之中，让每一个经历过离别的多情之人感同身受、与之共鸣；那句“杨柳岸，晓风残月”，与苏轼的“大江东去”比肩，分别成为婉约词与豪放词的典型代表。
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